Музикалната индустрия винаги е била чудовище, дори когато кралските дворци покровителстваха децата на Моцарт. През 2017 г. аудиторията на САЩ изразходва 43 млрд. Долара за музика, включително услуги за стрийминг, мърч, концерти и продажби на компактдискове. Да бъдеш записващ изпълнител винаги е бил кариерата на огромното мнозинство музиканти, но новите данни показват колко много ценности генерират - и колко малко отнемат вкъщи.
Тази седмица Citigroup публикува доклад, в който анализира състоянието на музикалната индустрия, което може би е съчетано с предсказания от екзистенциалния съден ден от книжната индустрия. Добрата новина е, че приходите са се върнали на връх, наблюдаван за последен път през 2006 г. Още по-добра новина е, че артистите са получили цели 12% от тези приходи.
Да. Това е добрата новина. През 2000 г. той е бил само 7%.
Това не е така, защото Spotify е измислил по-справедлив бизнес модел за артистите. По-голямата част от това увеличение за изпълнителите идва от концертни продажби. (Ако смятате, че бизнес пътуванията са тежки за вашето здраве, опитайте да пътувате.) Вместо това, останалите 88% от всички тези милиарди се изтласкват от звукозаписни компании, стрийминг компании и други дистрибутори.
Дори и да не сте музикант, това е релативна главоблъсканица. Служителите са склонни да генерират около три пъти стойността, която действително са платили, за да поддържат бизнеса печеливш. Не забравяйте, че следващия път, когато създадете стратегия, за да поискате рейз и да ви плати това, което си струва.